外媒细数DCEU七宗“最”！为何它虽败犹荣

随着詹姆斯·古恩执导的《超人》即将正式拉开全新DC电影宇宙的序幕，外媒 Gamerant 特别撰文回顾了过去十年间的 DCEU，并指出：尽管未能复制MCU的票房奇迹，DCEU依旧拥有不可忽视的光辉时刻和令人尊敬的尝试。

DCEU自2013年《超人：钢铁之躯》开启，至2023年《海王2》落幕，历时十年、推出16部电影，期间虽起伏不断，但在诸多方面却敢于突破、富有风格，甚至在某些维度超越了MCU。

以下是Gamerant总结出的DCEU七大值得肯定之处：

1. 独特的影片基调：在黑暗与幽默之间游刃有余

DCEU作品风格各异，既有扎克·施奈德主导下的深沉厚重，也有《雷霆沙赞！》《X特遣队》这样的轻松喜剧，打破了MCU一贯的明快幽默风格。DCEU展现出一种成年人化的严肃感，特别吸引成长于DC漫画的粉丝群体。

2. 华丽的视觉美学：电影级镜头语言的典范

从施奈德三部曲到《海王》，DCEU在摄影、构图与美术设计方面始终追求极致。每一个镜头仿佛油画再现，将超级英雄描绘成神祇般的存在，与MCU更注重剧情推动和特效爆炸的模式形成鲜明对比。

3. 更大胆的冒险精神：多元角色与宇宙扩展

DCEU不惧风险，推出多位小众角色如《和平使者》《哈莉·奎茵》《雷霆沙赞！》等，同时也尝试“另一个宇宙”概念（Elseworlds），如票房与口碑双赢的《小丑》和《新蝙蝠侠》，勇于打破传统宇宙设定边界。

4. 多元化演员阵容领先一步：女性与少数族裔角色迅速登场

相比MCU长达11年后才推出第一部女性主角电影《惊奇队长》，DCEU早在第三部作品中就让神奇女侠担纲主角。此外，DCEU在种族、性别与LGBTQ+代表性方面也更为积极，例如《钢骨》《蓝甲虫》《哈莉·奎茵》等角色的塑造。

5. 强悍卡司：大牌云集却被低估

DCEU吸引了如玛格特·罗比（哈莉·奎茵）、本·阿弗莱克（蝙蝠侠）、迈克尔·珊农（佐德将军）等多位好莱坞一线演员。他们的演技为角色注入厚重感，虽然未能持续开发角色，但其表现仍令人称道。

6. 尊重导演个人风格：施奈德的导演视野一览无遗

DCEU始于扎克·施奈德，他对电影整体调性的掌控令人印象深刻，尤其是《扎克·施奈德版正义联盟》的诞生，代表着对创作者个人表达的支持。与MCU强调统一风格和商业节奏不同，DCEU在多个项目中赋予导演更大自由。

7. 汉斯·季默的原声音乐：为英雄赋予神性之声

无论是《钢铁之躯》中的超人主题，还是《蝙蝠侠大战超人》中为神奇女侠打造的电音大提琴旋律，汉斯·季默为DCEU注入了史诗般的音乐力量。相比MCU偏流行化、缺乏辨识度的配乐风格，DCEU的音乐更具代入感与独创性。