大众软件：从电影角度浅谈游戏创作

　　危机是观众从激励事件就一直期待的场景，观众希望看到主角与生活中最强大、最不可战胜的对抗力最最后的斗争，这也是全剧中他最后的一个行动。在危机中，主角要面对的鸿沟也是最大，最难以跨越的。

　　高潮是所有负面价值转向正面价值(或反过来)的剧变，朝向绝对不可逆转的结局变化。而这一变化可以打动观众的心。影片的第三幕，州长潜入了水底要塞，用突击步枪和火箭筒消灭了500多名恐怖分子，并站在了始作俑者、最终Boss——本拉登面前。州长告诉本拉登，人类的自由和和平不容侵犯，你无权通过暴力手段达到自己的目的!说完便一阵扫射把本拉登打成筛子。

　　正义得到了伸张，之前的恐怖袭击的负面价值也彻底转向正面，最大的鸿沟也闭合了，在角色的戏剧求索之路上，州长走到了终点，观众得到了期待中的满足。结局的作用一般是展现高潮效果的影响。州长得到了政府授予的牛逼勋章，自己也从阴霾中走出，前妻回到自己的怀抱、戒酒，生活回到了正轨，皆大欢喜。

　　以上便是一部标准的90～120分钟商业电影的剧作结构，在三幕剧中包含了五个设计部分，使得剧情完整、可信。主创说清楚了故事，观众也得到了逻辑和视觉上的愉悦满足。但这只是一部及格的商业片剧本，因为情节、人物相对简单，同时也不能带给观众带来任何荧幕之外的思考，五天后这部电影的情节会从大部分人的脑袋中自动抹去。

　　如何使得电影变得更具有观赏性和延伸的思考性呢？早在古希腊时期，大家都认为是由情节推动故事的发展，但是随着人类艺术的发展，发现并非如此，后来的剧作家得出的结论是，其实故事的发展是由人物来决定。

　　《哈姆雷特》的经典就是这个原因。莎士比亚塑造了一个人类历史上最经典和不可复制同时也是最复杂的角色，整个剧本的发展和推动都是因为哈姆雷特复杂的内心选择而产生。哈姆雷特在剧中的首要动作便是复仇，他需要杀死自己的叔叔来夺回王位和自己的母亲，但同时他在内心又是一个优柔寡断和懦弱的少年，反复的内心挣扎使得整部戏精彩绝伦，戏剧的张力得到了极致的发挥。所以，最重要的是人物!复杂而完整的人物能够让整个剧本步入一个新的台阶。从《饮食男女》中的三个心怀鬼胎的女儿到《第九区》中自先私冷酷后自省的威库斯，我们都可以看到一个好的人物全部都是一个复杂的多边形，而非上述假想剧本中的线条人。

　　如果我们把州长的角色复杂化，也许会给我们的剧本加分。之前所设定的州长这个角色非常简单，几个问题也只是点到为止，我们现在可以继续复杂化这个人物。首先离婚是家庭压力;暴力执法和工作不顺是社会压力;误杀同事是个人压力;还可以给角色加上经济、与父母的关系等等多方面的压力，在这些多层面的压力之下，州长就会呈现出一个不同的新面貌，这个人物复杂化了，成为了一个多边形，那么当鸿沟裂开时，他的选择便开始多元化了。可能在发现这个邪恶计划后，他的第一反应是找到前妻和父母让他们赶紧离开这座城市;可能他之所以接下这个任务的原因是高额的报酬，所以他就成为了一个单纯的雇佣兵;在出租车里他只是冷眼旁观这一系列抢劫直到押运员被处死让他想起了自己之前误杀的战友……，这一系列的可能性都会让人物饱满。而当这一系列决定都是由人物做出而非跟随剧情发展时，我们会发现这个剧本不再是一个五天后自动从你脑袋中抹去的剧本，而是一个在动作片外衣下探讨人性、自我和道德的一部佳作。

　　当然以上只是一些简单和基本的入门，其实剧作理论是十分复杂的，有兴趣的读者可以阅读相关书籍或者多看一些类型片来学习。