游戏封面设计对比：美版更暴力 日版更有内涵

　　日版游戏封面就没那么嚣张，画的是一个疲惫的战士坐在营火旁休息的背影。营火在风中摇曳，驱散附近的黑暗，成为战士的暂时庇护所。这个场景是《黑暗之魂》中少有的可以让玩家暂时休息的时刻。只要离开营火，你就随时处于生命危险之中，只有营火能让你放松紧张的神经，补充原素瓶，准备面对前方的危险。日版封面刻画的是黑暗的未知，它没有邀请你来玩游戏，而是在挑衅你，敢来受死么?这就是《黑暗之魂》，在你看到封面的时候，你就看到了自己在游戏中的命运。

《声名狼藉》左为美版 右为日版

　　前两部作品可能有失公允，因为它们都是日本人开发的游戏，所以日版封面更出色也在意料之中。不过美国人开发的游戏里，日版游戏封面也可以更出色。比如说这款《声名狼藉》，这是一款开放世界超级英雄动作游戏，玩家扮演Cole，一个会跑酷， 会放电的青年。美版封面单纯地展现了Cole的放电功能。他的面部表情有点模棱两可，因为游戏中玩家自行决定他的善恶。不过美版封面并没有让我们看到任何游戏机制，我们不知道这是一款怎样的游戏。

　　日版封面则上升了一个高度。首先看画面场景，Cole面前是一个庞大的的城市远景，用艺术的手法表现出任你探索的开放世界，再仔细看，面前的城市有一半是安全平静的，另一半则是混乱无序的（还在着火）。这是在反映游戏中的到的抉择，你是选择守护这座城市，还是毁坏它?然后再看Cole，左手放蓝光，省下的身体放红光，单手把在墙上，站在高楼的墙外，反映了游戏中的攀爬跑酷元素，以及主角的闪电超能力。日版《声名狼藉》封面充满故事性，涵盖了全部游戏要素，而且画面感十足。

　　以上的案例中我们可以看到，日本人总是能够在游戏封面画中赋予情感，能够准确抓住游戏作品的精髓并用于营销宣传中，敢于在设计和表现角度上试验创新，让人觉得他们的游戏封面都是艺术作品而不是营销文案。当然，在这里必须声明，我不是日本人的脑残粉，他们也曾翻过低级错误，比如《神秘海域2：纵横四海》的日版封面。总之，他们的设计更有冒险精神。

　　无论是美国还是其他国家的游戏从业者，都应该从日本游戏封面设计上学到一些东西：抛弃原有的设计套路，真正以游戏为核心搞创作。