游点意思：教你正确的“造人”方式 从普罗米修斯到弗兰肯斯坦

　　说完电影宗旨这么严肃的话题，让我们来讲点轻松的，谈谈《弗兰肯斯坦》的演员和故事背景。

《弗兰肯斯坦》的两大主演在全球都拥有众多粉丝 但起码在国内没能掀起什么波澜

　　这里不得不提到主演詹姆斯·麦卡沃伊（詹一美）的演技，不是所有帅哥都能抛弃形象来诠释角色的，但天生就适合维多利亚时代服装的一美在绅士形象和癫狂状态的游刃有余的确该给他点个赞，电影结尾科学怪人被创造出来之时口沫横飞的激动和知道自己创造出来的只是一个真正的怪物，没有灵魂时的领悟，“这不是生命”，这只是一块会移动的暴力肉块，一美饱含泪水的小眼神让人恍惚有种看琼瑶剧的错觉，如果一个演员在喷口水的时候还能让你感觉到心疼、看的舒服，而不是恶心和过度夸张，那他就真的是个好演员了。

　　比起男一的弗兰肯斯坦，“哈利波特”丹尼尔·雷德克里夫的角色就没有那么亮眼，甚至这和丹尼尔自身的演技无关，单纯驼背小丑角色的设定就让整部片子的冲突感锐减到负值。从被弗兰肯斯坦看上（医学天分），到摆脱伪驼背的身体，感恩的小丑忠犬就这么养成了，哪怕随后有对弗兰肯斯坦的质疑和离弃，驼背小丑的角色仍然从头到尾都只有一个属性“我是好人”，这也让这部新的“科学怪人”少了激情和矛盾。由于不像原著中那样，科学怪人拥有举足轻重的戏份和智商，电影中的它不过是一个终极目标并且还失败了，所以原本应该取代它，让电影更加出彩的驼背小丑却因为角色的限定成了比起男三警察还要透明的隐形人，在摆脱了驼背身份后的所有戏剧张力甚至都还比不过开场几分钟的小丑模样。

驼背小丑时期的丹尼尔或许是造型给力，让人忍不住充满期待，可惜并没有持续太久

　　《弗兰肯斯坦》的配角阵容也十分豪华，如果你看过《神探夏洛克》的话，在这部由同一位导演拍出来的电影中，除了主演詹姆斯·麦卡沃伊和丹尼尔·雷德克里夫之外，几乎能看到《神夏》所有的黄金配角。莫里亚蒂的扮演者安德鲁·斯科特（Andrew Scott）在片中出演了第三男主角，一个忠于宗教有点偏执的警察，为了阻止弗兰肯斯坦的“造人”计划付出了所有，甚至生命。对于警察这个角色，信仰是虔诚的，道德是规范的，死亡是必须畏惧且无法逃离的，而“造人”却是从根本上违背这一切的，只有上帝、唯有上帝才有资格让死去的人们重逢，在共同的地狱和天堂中，而不是人类生活的这个世界，等级分明又充满敬畏，所以警察可以为了维护秩序抛弃一切，比起脸谱化的第二男主角驼背小丑更值得深挖，结局也是一如既往的悲剧，和《007：幽灵党》、《神夏》中一样，安德鲁依旧没能活到最后（所以AS是有多适合演要死的人…）。

《神夏》各配角的参演让看《弗兰肯斯坦》的观众总有种穿越感（可怜的AS总是逃不过一死）

　　比起出镜颇多的莫娘，另两位《神夏》的配角茉莉和麦哥就显得没那么重要了，算是友情出演？尤其是麦哥，相信我，如果你是快进看完《弗兰肯斯坦》的话，99%的情况下你都不会认出麦哥。

AC：枭雄正是发生在维多利亚时期的伦敦，飘散的雾气和无法掩盖的罪恶形成鲜明对比

　　最后再来谈谈《弗兰肯斯坦》的背景，彼时的英国，氤氲弥漫的伦敦街头，科学的破晓和愚昧的灵魂交织，无论是存在于小说中人造产物的科学怪人、福尔摩斯和莫里亚蒂，还是真实存在的开膛手杰克，又或者是彻底被怪物化的狼人，哥特式的恐怖成了那个年代不可再复刻的特征，也只有在那个年代，医学、神学、科学才能如此完美的融汇在一起，进而诞生了科学怪人和他的创造者弗兰肯斯坦。如《理发师陶德》里说的那样，“There is no place like London.”再也没有任何一个时代能够重现当时的伦敦，杀戮和创造都蕴含着独特的美感和残酷。电影《弗兰肯斯坦》浓缩着所有的时代特征。

　　总的来说，《弗兰肯斯坦》或许有着种种缺点，缺乏冲突感的剧情和角色设定，但依旧值得一看，维多利亚式的“造人”计划让本片充满了浓郁的年代色彩，“造人”的宗旨配合《普罗米修斯》一起食用效果更佳。好吧，如果你实在懒得看一个多小时的维多利亚式“造人”计划，你还可以去看5分钟的谷阿莫讲解版，不过说真的，这片的长度实在很良心了，场景设计也非常的有伦敦的罪恶韵味，哪怕你觉得它不够好，也不会像现在很多故弄玄虚的片子那样一耗就是两个多小时（比如《007：幽灵党》？虽然本·威士肖的Q就够让人舔两个小时了）。