永不褪色的风景：哆啦A梦这些年

本文作者：二律

　　转眼之间，又到了六一儿童节。对于孩子来说，这只是一个每年都有的简单的假日，但对于很多成人来说，这是一年一度的能够回溯过去的盛会；是一次理直气壮的怀旧时光。

　　在你的记忆中，桌椅、书包、风景早已泛黄，但是有一块模糊的蓝色却那么显眼，童年的大门就由此开启。

　　而这扇记忆大门的开端，要回溯到差不多50年前东京一个再平常不过的寒冷冬夜。

　　在距今49年前的1969年11月，一个名叫藤本弘的东京漫画家正在抓耳挠腮：他是漫画界的新星，刚刚有些名气，正需要一部好作品来稳固自己在业界的地位，他已经想好了这部漫画的主人公，名字就叫大雄，是个普通胆小还有些笨的男孩子。这个男孩子还需要一个重要的伙伴，可是眼看着截稿日就要到了，如何创造这个同伴，他却毫无头绪。

　　一日，他正在通宵思考到底该画什么，窗外的猫儿很吵，烦躁的他又看到女儿的人形玩偶，灵光一现：为什么不能结合一下呢？，于是他把这两者结合，就有了这只名叫哆啦a梦的憨态可掬的猫型机器人。

　　在那个时候，藤子不二雄不会想到，他在一个夜晚灵光乍现创造的这个爱吃铜锣烧、三围都是129.3cm，连耳朵都没有的“蓝胖子”，会成长为日本最具人气的国民动漫大IP，成为几代人心中不曾褪色的风景。

　　藤本弘用与好友安孙子素雄共同使用的笔名藤子不二雄，他们两位在小学五年级就认识了，因为都爱漫画成为好友。之后两人一起去东京发展，用同一个笔名藤子不二雄画漫画。

　　1969年底，署着“藤子不二雄”笔名的《哆啦A梦》诞生，两人继续合作了18年，直到1987年安孙子素雄退出《哆啦A梦》的创作，此后的《哆啦A梦》都由藤本弘一人完成。

　　《哆啦A梦》 从1970年第一期的《儿童学习》杂志上开始连载，1973年被搬上电视荧屏，哆啦A梦从22世纪来到地球已经44年了，它的“爸爸“也已逝世18年，但它仍然存留在人们的童年记忆中，并且依靠此成功”圈钱“无数。

　　已于去年2017年上映的《哆啦A梦:大雄的南极大冒险》剧场版曾在日本最高创下44.3亿日元(约合人民币2.63亿元)的票房纪录，而今年3月上映的《哆啦A梦：大雄的金银岛》则将此记录刷新。

　　这部以航海作为背景，围绕着“航海”、“宝藏”、“梦想”展开，讲述了哆啦A梦、大雄、静香、胖虎和小夫化身船员，探索秘宝的剧场版，由今井一晓执导，作为编剧的川村元气则担当过《你的名字》、《怪物的孩子》等著名电影的制作人。在日本上映仅一个月便达到44.4亿日元，现已超越50亿元票房。成为了该系列最卖座的一部剧场版，并将于即将到来的6月1日在国内影院上映。

　　由此看来，这个日本国宝动漫大IP历经近50年的发展，不但没有过气，反而活力十足。

　　那么，哆啦a梦何以成为全亚洲人童年的梦呢？

　　哆啦a梦TV版的第一集名为大雄的幻想乐园，故事中，大雄想要一个能够随意玩耍不被大人管着的地方。哆啦a梦的一句台词让我记了很多年。

　　他说：“让我们创造出一个属于我们自己的家吧！“

　　这恰恰是哆啦a梦所想要表达的。野比大雄是一个特别普通的孩子，普通到像我们每一个人，每次他嘲笑胖虎又被打的要哭、死皮赖脸请求哆啦a梦帮助自己；惹了祸在妈妈跟前惴惴不安，偷偷地接近喜欢的“女神“静香的时候，这可是我们所共有的记忆。

　　藤子说大雄就像自己不擅长运动，性格内向，意志薄弱，学习的时候总想着玩，会因为暑假快结束了而哭泣，由于经常受人欺负而不敢大声说话，喜欢在角落里一个人呆呆地幻想”，在孤单的少年时代里，他说，“是幻想拯救了我。”

　　而他的这些体验，正是我们自己的体验。