曾经,导演们有权对迪士尼经典角色做一些颠覆性的修改。在 1947 年一部唐老鸭动画片中,唐老鸭有一副天籁之音,他抛弃黛西,成为一位知名歌手。后来,黛西痴迷般地尾随唐老鸭,并以自杀为由威胁他。
当然,现在迪士尼频道已经看不了这一集了。
九十年代那会,迪士尼已坐拥大量媒体资产和主题公园,对于身价不菲的 IP 角色开始变得谨慎。他们出于各种忧虑,保留了「唐老鸭俱乐部」风格的鸭鸭。迪士尼高层很有可能拒绝了刻画高飞妻子这个想法,反正在此之前她也从未在任何动画中露过脸。
当然,也有可能是因为动画编剧对高飞和麦克斯的父子关系更感兴趣,不想探讨夫妻或母子关系,于是索性让她消失了。但这会导致一个问题:因为动画讨论的本身就是家庭问题,忽略母亲反而会让一些观众感到奇怪。
让角色退出动画的决定看似很简单,却可能导致截然不同的结果。高飞的妻子和家人销声匿迹,会有人忍不住脑补他的真实经历可能要比编剧设想的更为黑暗。而一旦你开始思考这些神秘的事情,就会停不下来,然后忍不住以悲观视角来看待这部动画。
或许,高飞妻子患上了一种难以治愈的疾病,他对妻子万般照顾,在她弥留之际握住她的手大哭了一场。你能想象高飞把自己关在漆黑的房里,独自坐着,手拿威士忌,愣愣地看着婚礼照片的情景吗?你能想象高飞为了儿子,发誓一定要振作的情景吗?你能想象高飞藏起所有家庭照,只因为无法再面对它们吗?
当然,观众可以高高兴兴看动画,不去细想太多有关这一家子的事。他们看似不复存在,但必然曾经存在过。《高飞电影》聚焦于麦克斯的成长历程,当高飞一无所有、极度想要依靠儿子时,麦克斯开始疏远父亲。之后的续集电影《极限高飞》剧情更是古怪难懂。这就说明,高飞过往的悲剧或许已经成为高飞电影背后隐藏的潜台词:
高飞其实是一名抑郁症患者。
在《高飞家族》中,麦克斯还是个小孩儿;在《高飞电影》中,他是个高中生;而在《极限高飞》中,他要上大学了,这让高飞陷入焦虑。在电影片头,高飞艰难地穿过空荡荡的房子,走进麦克斯空荡荡的卧室,紧紧抱住麦克斯的泰迪熊。当高飞开始哭时,整个画面慢慢变黑。这个场景持续 95 秒,非常直接地呈现在观众面前,如此沉痛和悲伤。
这就是我想强调的高飞。
高飞患上抑郁症,间接导致了他职场生涯的一大不幸:他被解雇了。随后,高飞去了就业办公室,了解到自己之所以失业,是因为他只有高中学历。
已经中年的高飞去大学接受了令人难堪的就业再培训,他在那里碰到了儿子麦克斯,可人家并不想见到自己的爸爸。他只想听着斯卡音乐、穿着嘻哈裤、没事儿偷瞄漂亮妹子、练习滑板以及参加大学运动比赛。
由于能够再一次接近儿子,高飞喜出望外,精神有所恢复,甚至开始跟大学管理员约会,但麦克斯开始变得沮丧了,因为他没以前那么受欢迎,滑板也没自己老爸玩得溜,所以他提出让高飞离开大学。
这让高飞再次崩溃,因为儿子就是他的一切。他再度抑郁,放了新女友的鸽子,而且挂了一门非常重要的考试。
当然,因为这是一部迪士尼动画片,所以父子俩最终是会和解的,但整个故事依旧让人感到细思极恐。《极限高飞》是 2000 年上映的,也就是《高飞家族》首映的八年后。2000 年那会儿已经有很多人开始上网,他们有自己的社交网站。电影编剧肯定会知道粉丝对高飞已故妻子的猜测,而且讨论越来越广泛,难以被忽略。如此悲伤的剧情放出来,即便没明说,大家也会不断猜测。
高飞抑郁痛苦的故事应该是编剧们有意而为之的,毕竟他们本可以编一些其它剧情。
高飞的配音演员比尔·法莫也因其在《极限高飞》里的优秀演出而获得安妮奖(一个动画奖项,也是动画领域最高荣誉之一)。他尝试让哭腔听起来尽可能真切,传递出一位逐渐与家人产生隔阂的男人的悲痛,表达出一个独守空房的孤单寂寞。他一无所有,只剩鬼影般的过去与他相伴。
比尔·法莫完美地演绎了高飞这个角色。
迪士尼的风格向来是老少咸宜的欢乐做派,制作各种适合孩子们看的作品,结果却不经意打造了一部暗示主角是个鳏夫、家族成员可能所剩无几的悲伤动画。
或许粉丝的猜测是对的,没准儿这就是编剧长久以来的计划:高飞一直都过着悲剧、懊悔和痛苦的生活。
但即使我们明白这一点又能做些什么呢?我们能否从高飞的过去经历中吸取一些经验教训呢?
如果非要说高飞教会了我们什么道理,那就是:有时候你需要的只是大哭一场来宣泄所有情绪。如果你不能直面过去的悲痛,如果你无法打点好现在的生活,同时又拖着不寻求任何帮助,那么你周围的人都可能会因你的言行举止而产生猜忌与隔阂。
高飞需要有人帮他面对创伤,或许将来某一天,在得到别人的帮助后,他能淡然看待过去,对电视机前的观众,或者至少对自己的儿子平淡讲述那些过往。编剧并不欠我们一个完整的故事,但在一切都为时过晚之前,麦克斯有权听到父亲诉说那些年发生过的事。
本文仅代表订阅平台作者观点,与本站立场无关。游民星空仅提供发布平台。未经允许严禁转载。