金庸的光环怎么不管用了?
自70年代起最早的电视剧版在TVB热播后,金庸小说一直是两岸三地最爱翻拍的IP。
纵观金庸武侠剧的翻拍史,大致可以分为以下几轮。
第一轮是主要集中1976年到1978年TVB出品的一系列经典剧,包括《射雕英雄传》《神雕侠侣》《雪山飞狐》《鹿鼎记》《倚天屠龙记》。在这一阶段TVB几乎是为金庸武侠剧“打样”,塑造了许多经典形象。
而第二轮主要集中在八十年代,创作班底还是以TVB演员为主,结合上一版的经验,选择了很多年轻的演员领衔。包括在1985年引进大陆的翁美玲版《射雕英雄传》、梁朝伟和刘德华组合的《鹿鼎记》等灯,这一时期的很多作品都被奉为经典。
第三轮主要集中在九十年代。在历经了至少两轮拍摄的经验积累后,90年代的金庸剧在人物塑造和剧情创作上达到了一定的高度。
这一时期的作品几乎全部保持着同系列翻拍作品的最高分,比较具有代表性的有古天乐和李若彤版的《神雕侠侣》、吕颂贤版《笑傲江湖》和黄日华版《天龙八部》等。
千禧年之后,内地也终于有实力涉足金庸剧的翻拍。2001年李亚鹏和许晴主演的《笑傲江湖》是内地第一部金庸武侠剧,由此带起了内地翻拍金庸剧的热潮,出现了李亚鹏、周迅版的《射雕英雄传》,苏有朋和贾静雯版的《倚天屠龙记》,黄晓明、刘亦菲版的《神雕侠侣》等作品。
2010年后金庸剧翻拍似乎开始进入困境。无论是于正出品的《笑傲江湖》《神雕侠侣》,还是钟汉良版《天龙八部》,都出现了明显的“古装言情剧化”倾向。
这几部作品后,金庸剧逢拍必火的定律被颠覆。
数娱梦工厂注意到,从2017年起金庸武侠剧的翻拍阵容倾向于清一色的新人组合。在剧中挑大梁的主演也多是新人或流量明星。
新人、流量明星的组合,怎么看都有点“以剧带人”的意思,包括2017年杨旭文、李一桐主演《射雕英雄传》,2018年丁冠森、薛昊婧主演《笑傲江湖》,2019年曾舜唏、陈钰琪主演《倚天屠龙记》和2019年佟梦实主演的《新神雕侠侣》均是如此。
这当中,2018版《新笑傲江湖》算是问题最集中的一版:选角问题、剧情魔改、服化道粗糙全都遭到批评,豆瓣2.6分也是金庸翻拍剧历史最低。
启用新人阵容的安排本身为剧的口碑塑造加大了难度。由于新人主演在剧中承担的戏份较大,人物剧情时间跨度长,对演员的演技要求较高。而很多刚出道的年轻主演多半缺乏拍戏和人物塑造的经验,在剧中的表现自然不尽如人意。
再者,部分出品方过分依赖“爆款效应”,在迷信金庸IP的同时,忽视了对剧集制作本身的关注,一些剧为了赶档期拍摄周期也非常有限。
也不是没有例外。
2017年的《射雕英雄传》算得上是近年来金庸武侠翻拍剧中的一股清流。
凭借着扎实的叙事和演员可圈可点的表演,加上追求质感的实景拍摄。17版《射雕英雄传》的在豆瓣的评分为8.0分,有超过5万人进行了评分。
奇妙的是,同样出自金牌导演蒋家骏之手,2017版《射雕英雄传》的口碑甩2019版《倚天屠龙记》好几条街。
这也从侧面证明了:不论是不是翻拍经典IP,剧集本身还是一部完整的影视作品,最终还是要回归到创作本身。
2019年还有一大波金庸翻拍剧要上线,也期待接下来的作品不会让观众失望。可以肯定的是,如果不在创作上下功夫,即使是金庸IP,该扑依然会扑。