如果真有无法超越的动漫神作，那么只可能是《EVA》

　　被狂揍的使徒们，它们的目的很简单，向着它们的始祖亚当走去，然后实现灵魂的回归。

　　有意思的是，此时的亚当，已经被碇源渡植入到自己手上，所以使徒们每次出现都是在往第三新东京市赶路。

　　而《EVA》的男主碇真嗣，从小没有感受过亲情，也不愿意让任何一个人走进自己心里，孤独、懦弱、自私、逃避，都是他贴在自己身上的标签。

　　他要完成的救赎，就是学会不再逃避(这也是庵野秀明想要表达的)，学会面对。

　　此外，绫波丽的救赎，是对自己拥有人性的坦然与认可，明日香的救赎，则是感受到自己的存在意义。

　　动漫史中最美的笑容之一

　　所以，你大可以理解为，是这些关于“救赎”的故事，因为一些巧合与因缘，交织在了一起，从而形成了《EVA》的整个剧情。

　　如果说《EVA》精彩的剧情，让它获得了“神作”的称赞，那么《EVA》诞生的时代，则赋予了它“伟大”二字。

　　着上世纪90年代初，日本的泡沫经济崩塌，整个日本都笼罩在危机与压抑中，动漫产业再次陷入黑暗。

　　直到1995年，《攻壳机动队》与《新世纪福音战士》的出现，日本的动漫产业才迎来了真正的转机。

　　人们第一次发现，原来动漫不只是搞笑与大莱莱，还可以探讨哲学、心理学、存在主义等等问题？

　　《EVA》在日本的“伟大”之处，不在于它的剧情、设定、反转，而在于它为整个行业带来了观念与意识的改变。

　　当然，对于海这边的中国观众来说，这样的“伟大”，并不会有太深的体会。

　　所以恰恰相反，我们眼中的《EVA》，更加靠近作品本身。

　　我们每个人对《EVA》都有着自己的解读，并且大多都可以在剧情中找到依据。

　　有人看完《EVA》后，开始思考A.T.立场(心之壁)，也就是思想上的隔阂，是否真的是现实中人们交流的障碍。

　　有人却关注起了成人与孩子之间的矛盾与问题。