泛二次元IP真人化：我太难了，为什么总有粉丝不买账？！

　　最让人不解的是，在网络及其发达且能够语音和队友沟通的年代，还能为了打个团战，特地包吃包住包机酒，把几个工会的人千里迢迢拉到杭州嘉世，面对面开黑……

　　笔者在这里还要私心吐槽下自己的快乐源泉黄少天~

　　你看这这僵硬的表情，说话时的不协调动作……演员的嘴明显追不上配音老师的速度啊！！

　　咳……关于《全职高手》真人网剧的不正经吐槽我们暂且到这里，以免被人强行扣上“淑芬”的帽子。

　　虽然《全职高手》真人网剧充满槽点，不过好在下周8月16日我们就将看到动画大电影《全职高手之巅峰荣耀》登录院线！如果觉得真人版不符合期待的话，不妨再去看看动画大电影吧。

　　近几年，出于长远发展的考虑，很多ACGN类的IP也相继步入影视化的热潮(为便于描述，以下将此类剧统一概括为“漫改剧”)。

　　对，就是我们常说的“惨遭真人化”。

　　从《镇魂街》、《画江湖之不良人》、《灵契》到《盗墓笔记》、《武动乾坤》、《斗破苍穹》，真人版影视剧越来越多，但几乎所有被真人化的IP都会牵起原作粉和剧粉的骂战，而这些骂战的根源往往都围绕三个字—— “还原度”。

　　大多数明星粉都会自带高倍滤镜，即便他演技一般也可以闭着眼睛真情夸赞“简直是XX本XX”，这也是很多有钱的片方热衷于选择流量明星做主角的重要原因，就算剧本身烂成渣，至少还有这些“自然流量”买单。

　　但原作粉是不买账的，这个群体中的大多数都秉持着对原作的热爱，所以比起普通的剧粉，这个群体对真人影视剧的要求显得有些“苛刻”。除了演员演技和形象与角色的贴合度之外，他们希望能尽可能多的保留原作内容。

　　实际上，从文字/图片形式到影音形式的转换本就不容易。因为文字、图片类的描写存在留白，而影视剧需要把这些留白补上，以丰富角色形象，保证故事的完整性，再加上如今很多外界条件的限制，其实影视剧对于原作剧情的改动其实无可厚非。

　　那些揪着“还原度”不放，因为某个没有表现出的小细节就把一部漫改剧全盘否定的人，的确过于偏激了。毕竟IP影视化本就是为了扩大受众市场，获取更多的利益。所以任何一部漫改剧都不单单是做给原作粉看的，它还需要吸引更多大众群体。

　　那还原度还重要吗？

　　当然很重要！！

　　关于“改编”，汉语词典上给出的解释是“在原有作品的基础上，通过改变作品的表现形式或者用途，创作出具有独创性的作品。”

　　显而易见，任何改编都应该建立在尊重原作的基础之上，“漫改剧”也不例外。它要面对的始终是两个群体——原作粉和一般剧粉。简单来讲，漫改剧的创作需要在这两种受众之间找准一个平衡点。但大多数国产漫改剧都处于一个“失衡”的状态。

　　比如真人版的《全职高手》，笔者咨询了身边很多并不了解原作的路人，他们大都觉得这部剧并没有网上评价得那么烂。的确，如果单从一部国产网剧来说，它的表现的确有可圈可点之处：新颖的电竞题材、流畅的游戏战斗画面、剧情上还没有出现大到难以接受的逻辑错误等等。

　　不过，你可以说它是一部还不错的网剧，但是你绝不能吹它是一部优秀的“漫改剧”，因为它并没有表现出原作的内核。

　　抛开角色合并、人设调整等小问题，剧版《全职高手》完全是按照国产剧的惯有基调发展的——身为主角，叶修必须是最强的，所有配角都要为了衬托他存在。

　　在这个基调下，整部作品被简单化了。叶修是正义的代表，陈夜辉是对立的反派，原作中其他个性十足的配角成了烘托“大男主”主义的工具。故事也完全变成了叶修不断攻略各大战队，最终在亲朋好友的欢呼声中战胜反派，再度回到荣耀之巅的电竞版《叶拉拉升职记》。

　　国产偶像剧化的改编让《全职高手》真人版成了一部没有灵魂“爽剧”，这也就是为什么剧粉们在被某些片段燃到涕泪纵横时，了解原作的人们却是一脸懵逼甚至很想骂街的状态……