遗落在角落的珍宝 那些叫好不叫座的游戏

莎木

一款承载了世嘉全部希望的游戏，一座RPG时代的里程碑。

世嘉，这两个字代表的就是硬派和铁血。在世嘉名下的大作列表中，铁甲飞龙，梦游美国，vr战士，每一个都是响当当的招牌货。当年的dc在ps2的攻势下节节败退，世嘉急需一支强心剂来刺激市场的需求，于是莎木应运而生。

莎木曾经的开发费用高达70亿日元，是当时世界上开发费用最高的游戏（记录后来被GTA4打破）。作为游戏制作人的铃木裕是世嘉的元老之一，vr战士神话的缔造者，在他的心中，杉木应该是一个长达16章的伟大RPG，然而最终系列只发售了两作便草草收场。高昂的游戏开发费用，长时间的开发过程让莎木的肩上承载了越来越多的压力与期望，于是当游戏发售，销量不利之后，这份压力变化为了现实，成为压垮世嘉这只骆驼的最后稻草。

无论从哪方面来说，莎木都是不折不扣的经典。画面，场景，情节，游戏系统，无一不是当时游戏的巅峰。严密深邃堪比格斗游戏的招式系统，创新性融入到战斗中的QTE系统，后者影响到了后来一大批大作，例如战神，BIO和波斯王子。而最为人称道的，则是它的FREE系统——简单点来说，就是自由度。

AM2破天荒地将四维概念引入到了游戏中，时间的存在不仅仅是象征性的，而是确实地影响着游戏的进程；游戏中，NPC以及各类触发事件的高反馈度也令人拍手叫绝，你甚至可以在上午看到艳阳高照，而下午就大雨倾盆，而街上的NPC则都会随之持有雨伞；时间上的设定，也让游戏平时的流程产生了很多变化，比如你可以进入游戏厅玩到世嘉以往的经典游戏名作，你可以试图去和街上的每一个NPC搭话，来探索支线剧情，而这些NPC都是有配音的，你在尝试各类打工的时候，甚至都能引发以此为依据的迷你游戏。铃木裕想用莎木构造出一个完整的世界，不是游戏，而是接近于真实的世界，这个世界会依据玩家的行动作出回馈，无论你的行动是有意义还是无意义。

与中国有关，混入中华元素的日系RPG大作，莎木是第一个

正如许多世嘉FANS所自豪地说的那样：不计成本地打造一款只是为了实现梦想的作品，SONY做不到，KONAMI做不到，CAPCOM做不到，只有世嘉敢这么做，而且做到了。从很多方面来说，世嘉都是一个可以被称为疯狂的公司。有人计算过，按照当时莎木的预算，所有拥有DC的玩家必须每人购买两张莎木的光盘世嘉才能回本，由此可见当时世嘉的孤注一掷。

《莎木》之所以失败，原因有很多，说法也有很多。一说《莎木》昂贵的开发费用造成了世嘉财政上的巨额负担；一说《莎木》生不逢时，出现在了错误的时间；一说LU（轻度玩家）的增多，让《莎木》这样的内涵型游戏没有了市场，诸如此类。以笔者来看，世嘉失败源于三点：

第一 以当时的主机性能无法完整的展现出铃木裕构想中的世界。要完成一个类似真实世界般能够完全反馈玩家行动的游戏，需要处理天文数字级别的信息。不要说当时，就算是现在也没有那个游戏敢说自己做到了。也许等到未来主机真正进化到小说中那种恐怖计算量的时候，铃木裕的设想才有可能成功。

第二 游戏的风格与当时RPG玩家的喜好格格不入。莎木的风格虽然是日式游戏的风格，然而本质却像是一个欧美游戏——宏大的场景，开放式的剧情，无数的隐藏细节和探索乐趣。但是自由度高了，必然会淡化主线的紧密度，造成剧情松散，甚至让玩家觉得无事可做。这类游戏需要的是玩家的细细品味，然而日本玩家更习惯的是象ff一类由主线剧情带动的故事模式，对莎木的创新并不买账。

第三 当时DC的玩家群中，RPG玩家只占据了少部分。日本的游戏市场一向是以rpg为主导，世嘉早就想打造如同DQ,FF一样的大作，可是当时的RPG玩家群都集中在ps2上，聚集在世嘉旗下的更多是格斗类，动作类的核心玩家。这从最后游戏的销量也可以看出来，莎木1的销量是50万左右，莎木2只有12万的销量，各种版本都算上只过了百万，以当时dc500万的出货量来看只占到了20%，这明显是市场定位出了错。

围绕着莎木系列的话题还有很多，比如世嘉家用机部门和街机部门的勾心斗角，针对铃木裕的阴谋等等。然而这一切已无意义，世嘉早已转型，现在更和sammy合并，SEGA这个名字所承载的荣耀与光芒已经一去不返。09年铃木裕正式向世嘉提出辞呈，这意味着不仅传说中的莎木online化为泡影，原汁原味的莎木3也不可能再度出现。

最近世嘉放出了莎木3正在开发的消息，我们也只能衷心期望这个系列不会就此夭折。

已被冷冻的莎木 online