说起动画未来计划2013的四部动画作品，除了前两部作品事后没了动静，Madhouse带着新人做的《死亡游行》后来tv化了，广受业内人士好评，国内爱奇艺播了一阵，惨遭下架。后者《小魔女学园》OVA由Trigger动画制作公司吉成曜领头，带着五位新人耗时半年，绘制一万七千张原画，最终完成了这20多分钟的动画。
《小魔女学园》动画播出后立刻好评如潮，在动漫爱好者们强烈的祈愿下，2013年7月，Trigger宣布制作动画续篇，并开始在特设站点上向公众筹集制作资金。资金筹集开始仅5小时即达到了目标的15万美元（折合1830万日元），1个月之内总共获得7938名协助者资助的625518美元（折合7630万日元）。就如《小魔女学园》的名字所言，这部动画真的向人们施展了奇妙的魔法吗？
奇妙的开场作画，仿佛将人带入了虚幻的魔法世界！
肯定是没有这回事的，凡是看过《小魔女学园》的人一定会觉得这是一部给小孩子看的动画，实际上笔者少说也看了七八遍了，依然抱着这种想法。这明明就是给小孩子看的动画，但是之前提到的7938名赞助者里，却没有一个是小孩子。
大家是因为喜欢才选择资助Trigger完成《小魔女学园》，说通俗点，这就是所谓的爱，是大家对“动画”的爱。这个“动画”不是像很多人强迫症似得区分什么动漫动画漫画，也不是纠结后宫热血还是催泪题材，什么叫做动画？是告诉你动起来的画就是动画吗？
经过数次修正后才完成的精彩作画，让人充分感受到动画的魅力！
或许很多人忘记动画的真正含义了，动画的概念不同于一般意义上的动画片，动画是一种综合艺术，它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。它唯一的优点就是将人类的想象力印在胶卷上面，让它动起来。就和人的梦境一样，无论是夸张、写实，动画都是一种能够将动画人“梦境”放大的艺术品。
再吹就要飞了，我们来谈谈动画制作部分吧。
《小魔女学园》来自于动画企划《动画未来2013》，由日本文化厅投资培育动画新人，实际上就是几个动画制作公司拿着国家钱上大号带小号，就目前来看新人肯定是学到东西了，但能不能消化成为自己的东西，就要看他们接下来的动画师生涯了，至少有了这次经历，去大型动画制作公司面试也有足够的资本。
在《小魔女学园》首映式的时候，主持人邀请监督吉成曜上台，问：“一般动画两三千张原画就够了，但是你们用了一万七千张原画？”
吉成曜拿起话筒笑了起来“那个，主办方投入了纳税人的血汗钱啊。”
“我们不可能浪费，虽然最后还是浪费不少，我觉得这钱不能白花就对了，所以让各位努力了一番。”
非常精彩的演技，用挤压气球的绘法扭曲角色面孔，以达到被施展魔法的夸张感！
看着吉成曜说得很轻松，实际上动画制作过程恰恰相反，吉成曜算是比较严厉的大手了，完美主义，在原画绘制过程中，只要新人画的有一点不符合他要求都会打回去重画。细节部分有些不满足的，他也会拿出来进行修改纠正，有时候新人琢磨两天按照分镜画出来的原画，吉成曜只要四个小时就能绘制出远比新人原画更精彩的动作，同时保留了新人的创意，可谓倾囊相授。
过去了两个月的时间，原本计划要完成一半的镜头，所有新人才完成了一个，两个月画一个镜头，笔者认为这不是新人水准不够看，实在是监督吉成曜的要求太高了，实际上也正是因为要求高，最后才能呈现出完成度如此之高的动画作品。
吉成曜对工作要求精益求精，这是职业态度应有的表现，他从来不多谈自己的工作，就是做，认真做仔细做就对了。吉成曜经常在访谈的时候把话说得很直，比如吐槽新人不给力，新人跟不上进度，总之就是当着新人面吐口水，再直一点基本就是“行不行，不行别干了！”实在是非常严厉的口吻呢。
整部小魔女学园OVA中最精彩的作画，吉成曜教科书级别的镜头，包括起步开始，跑步动作跟随身体重力起伏，每一个细节都做到完美！
