另一方面，《吉他英雄》的版权被交由动视，先后两部《吉他英雄》续作的推出也毫不辜负系列之前所累积下来的美名。随着上述两部系列作品的热卖，大型音乐游戏开始走入家庭，音乐游戏市场也达到了前所未有的火热程度。
《吉他英雄》与《摇滚乐队》的成功标志着音乐游戏的“黄金时代”
然而，同流行音乐一样，任何一种游戏类型都会受到时代变迁的影响，随着音乐游戏创作思路的固化、同类游戏鱼龙混杂，音乐游戏的热潮也开始渐渐消退。2005年至2010年间，动视旗下的两大音游《吉他英雄》与《DJ英雄》系列的销量大幅缩减，尽管《摇滚乐团》系列为了拓展玩家群体甚至为游戏增加了寓教于乐的“职业模式”，然而也为时已晚，2010年间，动视关闭了Octane，Harmonix也被母公司出售。
在此期间，很多游戏厂商开始尝试着寻找音乐游戏颓势的原因。音乐游戏是“音乐”和“电子游戏”的结合，显然，“音乐”是无罪的，那么需要变通的，就一定是游戏形式。经过反复的探索与磨合，音乐游戏大致摸索出了两条“维持生计”的发展路线：
其一，是借助街机环境，以摇滚、舞曲等大分贝音乐类型为主打的街机音乐游戏，虽然街机游戏整体的颓势在所难免，但是依托巨大的玩家市场，并大力拓展家用机体感领域，如《舞力全开》等“跳舞机”类游戏依旧在游戏市场占有了一席之地。
其二，则是将阵地转向移动设备，以掌机、手机为媒介的“手指音乐游戏”。这类游戏逐渐成为了“音乐游戏”的主流，比如掌机平台的《初音未来》、《节拍天国》以及手机平台的《Deemo》、《Cytus》、《兰空VOEZ》等都是素质极高的作品，而诸如《DJMAX》、《吉他英雄》等老牌知名IP也都相继推出过掌机或移动版本。
雷亚（RAYARK）的音乐游戏素质很有保障
尽管今天的音乐游戏市场早已没有了往日的风光，但是执着的“音乐人”依然能够时不时地提醒我们，“音乐游戏”从来不曾停止过自己的喧闹。2015年《吉他英雄》系列新作《吉他英雄live》的回归、《舞力全开》系列年复一年地推出续作、经典音游《振幅》的重启、《音盾》与《SoundStage》对于VR设备的大胆尝试等等。音乐游戏在为玩家圆梦的过程中，也像我们的梦想一样：曾经有过热忱，也遭受过现实的打击，即便我们最终都无法将其实现，它的存在本身和我们为之努力的过程，就已经让生活更加精彩了。
音乐游戏又一次站在了时代的前端（图中为VR游戏《音盾》）
人们说音乐是全人类共同的语言，那么音乐游戏则是成为了一本通俗易懂的字典，让音乐可以用平易近人的方式给更多人带去同样的快乐。音乐游戏的普遍游玩时间并不长，每一场游戏也大多被限定在了一首歌曲的时间，然而与纯粹的音乐有所不同的是：曲终了，人却不会因此而散去，“Get ready for your next round”，下一局游戏依然在等你挑战，下一首歌也依旧将为你而响起。这便是音乐游戏为我们圆梦的方式，这便是每一名玩家小小的音乐梦。
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