虽然受制于全年龄的玩家对象，乐高改编游戏拥有诸多限制，但流水线式的游戏开发化境在保证基本品质的同时，也让乐高游戏逐渐具备了自己的核心特点——乐高式幽默。无论是史诗题材的《指环王》、黑暗风格的《蝙蝠侠》，还是惊险刺激的《印第安纳琼斯》，乐高游戏在保留原作经典设定的前提下又让每一部改编作品充满了搞怪诙谐。在乐高的世界中，苦大仇深的蝙蝠侠成为了傲娇，心狠手辣的达斯•维德也只剩下了腹黑，而那些本就带有搞笑属性的角色则更是如鱼得水，状况不断。娱乐向的游戏内容保证了较低的游玩门槛，而粉丝向的改编题材与原著槽点的“专业发掘”又令衍生作品具备了足够的核心吸引力。
毕竟面对完全乐高小人化的游戏角色，你又能严肃到哪里去呢？
对电影发行商来讲，与其在良莠不齐的外包游戏公司中犹豫不决，既能拓展观众群体，又可以绕开“电影改编游戏”的灰色地带，甚至还能享受主题游戏+玩具周边的一条龙服务，商业运营更为成熟的乐高游戏自然更具合作优势。尤其对于那些早已进入系列化的电影作品来说，庞大的世界观、纷繁的人物、错综的剧情往往让游戏开发者面临较高的改编难度。但这些问题却在早已深谙“合家欢游戏之道”的乐高游戏之中迎刃而解：
看完了《哈利波特》系列电影，想玩玩游戏，然而7部电影每一部都对应两到三款游戏，不知从何下手怎么办？别急，《乐高哈利波特1-4年》、《乐高哈利波特5-7年》两部游戏就能搞定；因为漫威电影成了漫威迷，想在游戏里扮演超级英雄，但是漫威自己的游戏不给力，角色也不全怎么破？别慌，《乐高漫威超级英雄》让你一本满足。多样的可使用角色恰恰是乐高游戏的另一大特点，而相对轻度、统一的游戏风格让每一部乐高游戏的开发都能为后续作品积累丰富的制作经验，繁多的改编素材更能促进乐高玩具产品的推陈出新。
一家人最重要的就是整整齐齐……
IP改编产品出得如火如荼，乐高娱乐也逐渐树立了强大自信。2014年，不再完全依附于大型IP（尽管电影中其它作品的梗还是玩得飞起），乐高以自己的品牌推出了第一部《乐高大电影》。影片烂番茄口碑达到了惊人的96%，IMDB评分更是高达8.2分。至此，乐高品牌在玩具、电子游戏、电影等各大娱乐领域都无一例外得收获了优异的成绩。不知不觉间，一句广为流传的标语成为了娱乐大众对乐高的一致评价——乐高是万能的！
《乐高大电影》所拥有的不仅仅是搞笑，还有难得的生活哲学，强烈推荐！
IP改编为乐高带来了众多商业、文化合作伙伴，随着越来越多的大型IP加入了乐高的世界，就像拼搭积木一样，乐高通过自己的品牌实力把彼此相异的世界联系在了在一起，拼出了一片包罗万象的“乐高宇宙”。在《乐高大电影》中，我们同时看到了华纳旗下的DC漫画英雄和迪士尼版权下的“星战”角色。众所周知，迪士尼也是漫威的母公司，作为同时拥有DC、漫威两家漫画公司许可权的乐高甚至完全可以在自己的改编作品中让两大漫画行业的死对头握手言和，上演“蝙蝠侠”与“钢铁侠”同框出镜的奇景。此般畅想，目前也许只有乐高能够实现。
如果有生之年能够在官方游戏中看到“漫威”VS“DC”，乐高可能是最佳的选择
回归积木的本质，乐高的万能性更加体现在拼接积木的无限可能。我们经常能够看到各大商场、展馆中的巨型乐高作品，棱角分明的造型与电子点阵颇为类似。其中的每一块乐高积木就好比是荧屏上的像素，而至于像素所能构成的图像，便印证了那句“脑洞有多大，舞台就有多大”（另外还需要考虑经济能力……）。
如果将乐高积木看作像素，那么乐高能拼出的东西就只存在“清晰度”的问题而已快
于是，瑞典人Markus Persson就把脑洞开到了电子游戏，为了“让玩家在电子游戏中随心所欲地拼搭积木”，他制作出了迄今为止最成功的沙盒游戏之一——《我的世界》（Minecraft）。尽管我们无法证实《Minecraft》的灵感来源直接取自乐高积木，但无可否认的是，两者的创作思路和游玩理念几乎是如出一辙的。
《我的世界》无疑为乐高指明了最直接的“电子游戏化”路线，果不其然，我们在2015年就看到了乐高的“致敬作品”——《乐高世界》（试玩版）。虽然为了避免在第一印象上与前者过于雷同，乐高为自己的游戏取名为《Lego Worlds》，但在中文玩家约定成俗的命名习惯下（如果直译的话，《Minecraft》应该被译作“我的手（工）艺”……），两款作品在名称上还是不可避免地“成功会师”。相比《我的世界》,《乐高世界》的画面风格明丽活泼，默认模具种类更加多样，包括颜色、形状、尺寸皆可自行定义。游戏提供了相当便捷的操作，地图编辑器和剧情任务编辑器也一应俱全。但是作为前辈，《我的世界》长期积累下来的众多自定义Mod与拥护玩家群体显然更占优势。《乐高世界》的正式版将于2017年3月7日发售，但从之前试玩版的反响来看，玩家对于这款游戏的预期评价似乎并不乐观。
相比游戏领域的竞争关系，二者在玩具产品中却合作得很愉快
IP合作为乐高带来了巨大的商业价值，但也对其自主创作思路造成了一定的阻塞。乐高游戏本是距离“自由式沙盒游戏”最近的受益者，但却被《我的世界》走在了前面，这难免有些遗憾。可无论如何，《乐高世界》几乎是乐高游戏必须拥有的一分子。虽然迟了，却好在有了，毕竟，任何乐高作品都是一块一块拼起来的。
后续更新是《乐高世界》能否取得成功的关键
当孩子们手中的玩具从积木小人变成了遥控赛车，当玩家们眼前的游戏画面从黑白点阵变为了VR实景，传统与经典似乎正在渐渐远去。但是我们依然能够看到像素游戏的逆袭，能够看到积木小人们以它熟悉的面貌走进虚拟世界，甚至是在移动设备中隔着触摸屏幕与我们亲密互动。当我们不再将它放在手里把玩，不再抚摸它精雕细琢的棱角，今天的乐高，却依然用自己的方式努力着，用最单纯的方式将我们与快乐拼聚在了一起。正像《乐高大电影》的主题曲《Everything is awesome》中传唱的那样——“Everything is better when we stick together”（当我们聚在了一起，每一件事都会变得更棒）
伴随着玩家的成长，乐高的影响领域也早已今非昔比（关于这幅艺术作品，大家可以百度“乐高认证职业玩家——Nathan Sawaya”）
