业界奇扒：我们为什么热爱独立游戏？

　　而且做个独立游戏人也没想象中那么轻松。做自己喜欢的不受拘束，听上去很厉害，实际这个过程兴许比做个普通上班族要艰辛得多。很多独立游戏人的生活状态简直要用凄惨来形容；他们选择远离浮躁的物欲社会，却只能住在方圆几十平米的小屋子里，忍受着寂寞孤独，在黑暗中默默地耕耘理想。他们的的经历仿佛都带着一种“天将大任”的悲情色彩，既然选择了在社会大潮里逆流而上的航线，就理应做好挨打的觉悟，谁叫你非要装B呢？为了艺术，受点苦是应该的。就好比没流过浪的摇滚歌手永远不能体会到什么是真的摇滚精神一样。Kurt Cobain当初要是没有在阿伯丁北桥桥洞下捱那几个月的冻，靠从臭水沟里捞小鱼充饥保命；今天就不会有《Something in the way》这样动听的歌能给《美国末日》用到预告片里去了。

Cobain写在遗书中的一句话：与其苟延残喘，不如从容燃烧。

　　艺术越纯粹，作者投入的感情就越多，感情越多自我所占比重就越大，自我越大就越难被他人所理解。艺术圈里提的最多的例子，大概就是后印象派绘画大师——文森特·威廉·梵·高。文森特最叼的地方在于，他生前只卖出去一幅画，饱受孤苦病痛折磨，靠他的兄控弟弟资助得以苟活。死了上百年后，他的画创造了世界最高艺术品拍卖价格（8250万美元，现已被刷新）。也是那之后更多人开始称他为“大师”，听上去真是个励志的故事呢。这是搞艺术最后搞死自己的经典案例之一。

Cobain和梵高都是小编敬仰的艺术家，他们都是给自己来了一发子弹之后就去见上帝了。

　　为了避免搞死自己，这个时代似乎已经不存在纯粹的艺术了。游戏也是如此，在称为艺术前，游戏首先要是件商品，否则做出个游戏就饿死一票制作人，恐怕就没人敢干了。记得Phil Fish在《FEZ》发售前还说过：“如果这游戏卖不出去，我就去自杀。”（出自《独立游戏大电影》，当然这货现在活得好好的……应该）为了生存，艺术和商业往往需要互相利用，只是成分多少的区别。况且能用自己喜欢的事物养活自己，还能带来别人的认可，这不也是件值得开心的事吗？我一直觉得那些把理想和赚钱看做对立分的死死的人，要么就是没有理想，要么就是没赚过钱。

其实从别人身上获取认同感很重要。

　　但有个比较现实而残酷的问题是：你得先拿出好的作品，然后才可能会有人开始关心作者。说到底玩家还是更关注游戏本身，游戏不好玩了，就算你内裤都拿去换饭吃，他们也不会在论坛上为你说一句好话。不过每个玩家面对独立游戏的态度也总会多点包容：比如画面差一点，细节欠缺一点没关系；因为是独立游戏，对制作者总愿保留一份理解和支持。因为在我们潜意识深处，相信在他们身上一定有某种异于常人的东西，是我们所向往而又无法拥有的……

　　那应该称之为独立精神。

上一页 1 2 3 4 下一页

友情提示：支持键盘左右键“← →”翻页