i·玩家：我的天哪，VR电影到底该怎么拍？

　　如果，制作电影比作女娲造人，那么前期导演拍摄的画面，如同造人准备的材料，那么传统电影的镜头切换，剪辑过程，就如同造人过程中的揉捏泥团，让影片逐渐成型。一部传统的电影中，通过剪辑带来的镜头切换，前一秒的画面，可以是主角与女主角间的花前月下，说着漫漫情话，下一秒，则可以镜头转换到大反派躲在角落，面部阴险的筹划着举世大阴谋。这样既交代了故事，还可以通过对比，突出艺术效果，一举多得！

　　而在现在的好莱坞电影中，大部分导演，更是恨不得三秒一换镜头！

镜头的切换

　　但在vr电影的世界里，比之前更加令导演们抓狂的事发生了，因为观众是处在一个世界的，那就意味着一点，你没法轻！易！切！换！镜头！！

　　还是上文的例子，如果通过传统的方式切换着镜头，如果没有没有好的过渡方法，那么观众就会像《x战警》中的红魔鬼一样，无数次被迫的瞬移着。前一秒，还在主角与女主目前，看着他们暧昧，但还没留神；后一秒，观众面前就突然浮现的反派那阴险的脸庞……这种被迫瞬移的体验，好像有些不太妙啊~

VR电影中运动镜头稍多，观众就容易产生不适感

　　与传统的电影不同，vr电影中的观众们，处于一个真实的“环境”中。因此，频繁，冒然的进行镜头切换，会十分突兀，轻则打断观众对电影的带入感；重则使观众产生眩晕，呕吐的不适感！

　　也有人设想，也许第一人称才是未来长vr电影的发展趋势。但观众容易眩晕的问题，还是值得人们去关注。

刚上映的第一人称电影《硬核大战》，有些国外的网友就反应产生了眩晕反应

　　目前，真人拍摄的vr电影短片，导演更喜欢采用长镜头，并且希望全程无“cut！”，这更多是一种无奈吧。镜头的切换方面，导演用的更是少之又少，每一次的切换，导演们都是慎之又慎，而且每次都想方设法,使场景的过渡变得自然，生怕一个不小心，就使观众带出原先的电影主基调。

　　自然而然，有些导演，在怀疑，vr电影到底能不能拍摄出传统电影一样的长度。一部电影中，如果没有多少长镜头，我们或许不会有多大的感受。但一部电影，只能进行少到发指的镜头切换，而且每次切换都要尽可能的平滑，这样的电影，还能好好的说一个故事吗？

　　其实在传统的电影中，也有一小部分电影，是一镜到底或者几个长镜头拍摄出来的，vr电影可以尝试借鉴，但毕竟这种拍摄手法不是主流，观众估计观看就会产生审美疲。

　　目前的vr电影，几乎全是些短片，一旦靠目前的手法拍摄一部长电影，问题或许会暴露的更加的彻底，观众又会不会对这些“BBC伪纪录片”产生审美疲劳？

传统的剪辑师可能因为VR电影而失业

　　Vr电影，从二维到三维的空间升级，之前拍电影的许多手法就不适用了。

　　电影制作方面，仅吸引观众注意力，镜头切换，这两方面的问题，就让导演们无比的头疼，其次还有许许多多小问题，笔者也就不一一叙述了……

　　总而言之，仅在vr电影内部，人们就遇到了不少的问题。目前而言，整个VR影视并没有一个拍摄标准（镜头语言和拍摄逻辑），现在拍摄的vr短篇电影，大家还是在摸着石头过河，积极的探索着！